Warum Vasily Shukshin ein einzigartiges Phänomen in der Weltkultur ist

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 16:01

Bauernsohn

Die Stiefel waren höchstwahrscheinlich immer noch keine Plane, aber Yuft-Stiefel, Offiziersstiefel - im Dorf Kirzach-Stiefel zu tragen, ist eine Sache, in Moskau das College zu besuchen, eine andere. Doch der Öffentlichkeit, die im Sommer 1954 die Korridore der VGIK zum Überlaufen drängte, waren solche Feinheiten fremd - jedenfalls zu hundert Prozent urban und größtenteils aus verschiedenen Schichten der sowjetischen Elite, dieser Typ war der einzige: in Tunika, Reithose und Stiefeln. Aus Altai. Es scheint der Sohn eines Parteiarbeiters zu sein (wie ist er sonst hierher gekommen, womit rechnet er?). Schukschin.

Wassili Schukschin war nicht der Sohn eines Parteiarbeiters, sondern eines Verdrängten, und seine Entscheidung, "auf den Direktor" einzugehen, war nur unverschämt. Es ist jedoch möglich, dass der Direktor einer ländlichen Schule, der seiner Tracht trotzt (mit 25 Jahren, ohne Hochschulbildung, und im Allgemeinen ohne Sekundarschulbildung, ein Reifezeugnis als externer Schüler erhielt) auftauchte mit ganz bewusst: In einem eigens für die Zulassung gekauften Zivilprozess würde er sich nichts von der Masse abheben, es sei denn - die Unfähigkeit, ihn zu tragen. Ganz anders – eine Jacke und Stiefel, das vergisst man so schnell nicht.

Wie viele Male später erwies er sich als richtig und wählte Bewegungen, die bis zur Unverschämtheit unerwartet waren - im Leben und in der Kunst. Michail Romm jedenfalls war so fasziniert von dem Altai-Wilden, der Anna Karenina nicht las, weil sie „fett“war, und der aber versprach, es notfalls an einem Tag zu tun (in anderen Versionen der Geschichte „War and Peace“erscheint), dass er ihn wortlos in die VGIK gebracht hat. Soldatenstiefel klebten fest an Schukschin, und Jahre später schnitzte Sergej Zalygin im Vorwort zu Schukschins fünfbändiger Ausgabe aus diesen Stiefeln die gesamte Ontologie des Künstlers Schukshin, eines Mannes, für den "vom Pflug" kein Hohn ist. aber das Wesentliche. Im Allgemeinen hat Zalygin den einzigartigen Status seines Landsmanns ziemlich genau erfasst: In Russland gab es viele Dorfschriftsteller (meistens - wenn auch nicht immer - ländlicher Herkunft). Der Dorfdirektor ist einer.

Dass Shukshin selbst im Rahmen eines so allzu universellen Handwerks wie des Filmemachens eng werden würde, wurde sofort klar. Bereits im dritten Jahr - die erste Hauptrolle, im selben Jahr 1958 - die erste Geschichte. Für jeden Bauern ist der Besitz mehrerer Berufe die Norm, und Shukshin war in diesem Sinne ein echter Bauer.

Schwierigkeiten beim Übergang

Die Frage nach der Vergleichbarkeit seiner vielfältigen Begabungen stellte sich schon immer auf die eine oder andere Weise. Es gibt zwei gegensätzliche Standpunkte, von denen einer behauptet, dass Shukshin der Autor, Shukshin der Schauspieler und Shukshin der Regisseur absolut gleich sind. Ein anderer besteht auf der Unsterblichkeit nur des literarischen Erbes und betrachtet Shukshins Filme nur als Teil der Filmgeschichte.

Die Radikalität beider Positionen erlaubt es nicht, sie mehr oder weniger ernsthaft zu analysieren. Und es lohnt sich nicht. Von echtem Interesse ist die Tatsache, dass Shukshin in drei verschiedenen Berufen organische Existenz hat - unabhängig von Qualitätsindikatoren. Und das ist natürlich etwas ganz Einzigartiges. Und das nicht nur auf nationaler Ebene.

Natürlich ist die Zusammenstellung "Schauspieler + Regisseur" ein ganz gewöhnliches Phänomen. Viele Regisseure schreiben Bücher, darunter Belletristik und ernsthaft. Professionelle Schriftsteller sitzen manchmal auf einem Stuhl mit ihrem eigenen Nachnamen auf der Rückseite (Stephen King hat dies einmal getan, Jewtuschenko zweimal). Aber egal wie sehr wir in unserem Gedächtnis auf der Suche nach einem großartigen Künstler wühlen, dessen Zeit gleichmäßig auf Schreibtisch und Set verteilt wäre, außer Shukshin fällt uns nur Ryu Murakami ein (der allerdings noch größtenteils bekannt ist als Autor und hat vor mehr als 20 Jahren aufgehört, Filme zu machen). Die Autoren enzyklopädischer Artikel über Shukshin können nur beneiden: Die Definitionen "Autor", "Regisseur", "Schauspieler" im Fall von Shukshin können in jede beliebige Reihenfolge gebracht werden, ohne befürchten zu müssen, den Zorn der Leser zu provozieren.

Wie das Wort reagiert

Die sowjetische Literatur, bei der der Autor nach der Anzahl der gedruckten Seiten des Werkes (natürlich titelbereinigt) bezahlt wurde, hatte mit Kurzgeschichten nicht viel Glück. Kleine Formen blieben entweder das Los von Novizen oder umgekehrt literarischen Generälen, die ihre finanziellen Probleme längst gelöst hatten, oder dem großen Yuri Kazakov, der im Prinzip keine Romane schrieb.

Shukshin hat natürlich Romane geschrieben, außerdem betrachtete er das Buch über Razin "Ich bin gekommen, um dir Freiheit zu geben", wahrscheinlich sein Hauptwerk. Aber dennoch war es in den Geschichten, die Shukshin nicht müde wurde, sein ganzes Leben lang zu tun, dass seine Schreibbegabung, spärlich in der Fantasie, aber großzügig in Details, genau Razins Willen erhielt - in einem schmalen Band erwies es sich als erstaunlich einfacher für ihn.

Das Wort "Geschichte" für Shukshins Kurzgeschichten ist nicht nur eine Genredefinition, sondern eine idealerweise genaue Beschreibung. Im Zentrum eines jeden von ihnen steht nicht nur eine Erzählung, sondern eine äußerst spezifische und oft reale Geschichte. Und wenn die besten Geschichten des gleichen Kazakov helle, hysterische Namen tragen, wie zum Beispiel nicht für immer zu vergessen - "In einem Traum hast du bitterlich geweint", "Kerze", "Weinen und Weinen", dann sind dies in Shukshin "Starker Mann"., "Groll "," Abgeschnitten "," Lida ist angekommen "," Mein Schwiegersohn hat ein Auto mit Brennholz gestohlen "," Wie der alte Mann starb "," Ein Vorfall in einem Restaurant "," Wie Andrei Ivanovich Kurinkov, ein Juwelier, erhielt 15 Tage." So könnten die Anekdoten heißen, wenn die Anekdoten Namen hätten. Kazakovs Novellen sind bei aller unbestrittenen Größe nicht in Form eines Tischgesprächs oder Geplappers über die Blockade vorstellbar. Shukshins Geschichten existieren nur in dieser Form.

Die Welt seiner Helden - all diese Krasnova-Sänger, Yermolaevs Sashki, Vladimir-Semyonichs "aus der weichen Sektion", Genki-Prodisvet, Malacholnye, Freaks, Schwager, Schwager und Schwager - nicht einmal mit Begriffen wie "Realismus" beschrieben werden. Beim Realismus geht es immer noch um die Reflexion der Realität in der Kunst. Hier gibt es auf den ersten Blick überhaupt keine Kunst - Shukshin scheint nur das Leben selbst mit der Leidenschaftslosigkeit eines Fotoreporters einzufangen, und erst nach dem Umblättern der letzten Seite beginnt man an dem Verständnis zu ersticken, dass man einfach buchstäblich a Minute, waren gerade da, Seite an Seite mit diesen Leuten.

Vysotsky, der die überzeugendste poetische Laudatio auf Shukshin schrieb, schuf in ihm das Bild eines hochwangigen Rebellen, der hartnäckig gegen den Strom des Lebens schwimmt. Dies ist natürlich eine Übertreibung und Verwirrung zwischen dem Autor und seinen Helden. Äußerlich war Schukschin nach sowjetischen Maßstäben eine erfolgreiche und systemische Person. Ein überzeugter Kommunist, der schon vor dem Tauwetter in die Partei eintrat und schrieb – nicht in die Prawda, sondern in sein Arbeitstagebuch: „Jedes Phänomen beginnt, aus der Geschichte zu studieren. Hintergrund ist Geschichte. Drei Dimensionen: Vergangenheit – Gegenwart – Zukunft – die marxistische Art, das gesellschaftliche Leben zu studieren.“Minderjährige staatliche Anerkennung: im Alter von 38 Jahren im siebten Jahr seines Berufslebens - der Orden des Roten Banners der Arbeit, wenig später - der Staatspreis, der Titel des Verdienten Künstlers. Ein Liebling des Filmverleihs: Bereits der Debütfilm "Your Son and Brother" wurde mit einer Rekordauflage von 1964 - 1164 Kopien auf den Bildschirmen veröffentlicht (und in Zukunft erhielt kein Film weniger als ein Großmeister von 1000 Kopien nicht)).

Und doch war er auffallend frei, diese seltsame Freiheit, die man gewöhnlich "innere" nennt, während sie eine äußere Resignation an die Umstände impliziert. Bei Shukshin war es nicht so: Er passte sich den Umständen nicht an, er baute sie gründlich, wenn auch hastig, als würde er erkennen, dass er möglicherweise nicht rechtzeitig sein würde. Der Umfang seines Vermächtnisses ist erstaunlich, wenn man bedenkt, dass Shukshins gesamtes kreatives Leben selbst nach dem Abschlussfilm in weniger als eineinhalb Jahrzehnte passt. Zwei große Romane, drei Geschichten, drei Theaterstücke, über 120 Geschichten, fünf Filme, zwei Dutzend Filmrollen (die in ihren eigenen Filmen nicht mitgerechnet).

Er starb am Set, und es stellte sich trotz der eklatanten Unzeitigkeit in einem sehr Shukshin-Stil heraus: Ein Bauer kann nicht anders, als zu arbeiten, selbst wenn dieser Bauer Schriftsteller und Regisseur ist.