Was kann uns das Spielen von Musikinstrumenten geben?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 16:01

Bewegung, Geschicklichkeit, Synchronität: Wir verstehen, wie Musik das Gehirn beeinflusst, wie sich das Gehirn von Musikern vom üblichen unterscheidet und was uns das Spielen von Musikinstrumenten bringen kann?

In seinem Essay Musicophilia: Tales of Music and the Brain (2008) bemerkte der renommierte Neurologe und Psychiater Oliver Sachs:

Die universelle Fähigkeit, auf Musik zu reagieren, zeichnet den Menschen als Spezies aus. Vögel sollen „singen“, aber Musik in all ihrer Komplexität, mit Rhythmen, Harmonie, Tonalität, Klangfarbe, ganz zu schweigen von der Melodie, gehört nur uns. Manchen Tieren kann man beibringen, einen Rhythmus zu schlagen, aber wir werden sie nie plötzlich so spontan zur Musik tanzen sehen, wie es Kinder tun. Wie Sprache ist Musik ein menschliches Merkmal.

In gewisser Weise nahm die Musik jedoch die Entstehung der Sprache vorweg, denn Klänge waren die primäre Form der Kommunikation. Wir sind in der Lage, Emotionen auszudrücken, zu sprechen, zu inspirieren, Sympathie, Vertrauen und Mitgefühl durch die von uns erzeugten Klänge zu wecken, aber die Musik selbst lässt uns ausnahmslos verschiedene Zustände erleben - von Ruhe oder Eintauchen in tiefe Traurigkeit bis hin zu unglaublicher Aktivität und der Geburt von echtem Freude. Und vielleicht ist Musik aus diesem Grund eine der instinktivsten und kommunikativsten Künste. Dabei bleibt Musik als sinnlichste und intuitivste Kunst noch immer ein mysteriöses Phänomen, insbesondere im Hinblick auf ihre Wirkung auf das Gehirn, auf unsere Neurophysiologie.

Wie wirkt Musik auf das Gehirn? Wie unterscheidet sich das Gehirn eines Musikers von einem normalen? Was kann uns das Spielen von Musikinstrumenten geben? Wie zahlreiche Studien weltweit belegen – eine Menge. So haben Wissenschaftler aus Stanford kürzlich herausgefunden, dass das Hören von Musik dem Gehirn hilft, Ereignisse zu antizipieren und die Konzentration zu verbessern. Darüber hinaus hat die Erforschung der therapeutischen Wirkung von rhythmischer Musik gezeigt, dass sie das Gehirn stimuliert und Gehirnwellen dazu bringt, im Rhythmus der Musik mitzuschwingen, was wiederum „Bewegungen erleichtert, wenn die Bewegungsfähigkeit beeinträchtigt oder überhaupt nicht entwickelt ist."

Und eine kürzlich von finnischen Wissenschaftlern der Universität Jyväskylä durchgeführte Studie ergab, dass das regelmäßige Spielen eines Musikinstruments die Schaltkreise unseres Gehirns „verändern“und sogar seine Gesamtleistung verbessern kann.

Die Studie basiert auf Daten aus dem Jahr 2009, die dann zeigten, dass längere Zeiträume des Musizierens die Zentren des Gehirns vergrößerten, die für das Hören und die körperliche Geschicklichkeit verantwortlich sind. Musiker sind eher in der Lage, Geräuschstörungen herauszufiltern und Sprache in einer lauten Umgebung zu verstehen, und manche können sogar damit prahlen, emotionale Signale in Gesprächen zu unterscheiden (in derselben lauten Umgebung). Frühere Studien haben auch gezeigt, dass das Corpus callosum – das Gewebe, das die linke und rechte Gehirnhälfte verbindet – bei Musikern größer ist als bei normalen Menschen. Finnische Wissenschaftler um Iballa Burunat haben beschlossen, die alten Daten noch einmal zu überprüfen und herauszufinden, ob dieser Umstand die Verbindung zwischen den Großhirnhemisphären verbessert.

Für die Studie wurden zwei Gruppen gebildet. Die erste umfasste professionelle Musiker (Keyboarder, Cellisten, Geiger, die Fagott und Posaune spielten), und die zweite umfasste Personen, die nie professionell Musikinstrumente gespielt hatten.

Um herauszufinden, wie sich das Hören von Musik – nicht nur das Spielen – auf die Gehirnhälften auswirkt, verwendeten Wissenschaftler MRT-Scanner. Während sich die Probanden in den Scannern befanden, wurden für jeden von ihnen drei Musikstücke gespielt: das Lied Stream of Consciousness der Gruppe Dream Theater (Progressive Rock), der argentinische Tango "Adios Nonino" von Astor Piazzolla und drei Ausschnitte aus dem Klassiker - "Heiliger Frühling" von Igor Strawinsky. Die Forscher zeichneten die Gehirnreaktion jedes Teilnehmers auf Musik auf und verglichen die Aktivität der linken und rechten Hemisphäre mithilfe von Software.

Wie sich herausstellte, ist der Teil des Corpus callosum, der die beiden Hemisphären verbindet, bei Musikern tatsächlich größer. Die Forscher fanden auch heraus, dass die Aktivität der linken und rechten Gehirnhälfte im Gehirn von Musikern viel symmetrischer war als bei Nichtmusikern. Gleichzeitig zeigten Keyboarder die symmetrischste Balance, was die Forscher darauf zurückführen, dass das Spielen von Keyboards einen synchroneren Einsatz beider Hände erfordert. Burunat betont:

Keyboarder verwenden beim Spielen beide Hände und Finger eher spiegelverkehrt. Obwohl das Spielen der Saiten auch Feinmotorik und Handkoordination erfordert, gibt es immer noch eine Asynchronität zwischen den Bewegungen ihrer Finger.

Musiker in professionellen Ensembles haben eine schnelle Reaktion auf mehrere Sinnesreize gezeigt, eine wesentliche Fähigkeit für eine erfolgreiche musikalische Zusammenarbeit. Die Forscher glauben, dass diese Fähigkeit, die Geschwindigkeit und Beweglichkeit erfordert, auch einen symmetrischeren Einsatz beider Hemisphären erfordern kann.

Aber das Erstaunlichste daran ist, wie Wissenschaftler feststellen, dass alle Effekte, die das Spielen von Instrumenten auf das Gehirn hat, von Musikern und einfach nur Musik hören aktiviert werden – was bedeutet, dass sich nicht nur das Gehirn mit der musikalischen Bildung verändert, sondern auch die Wahrnehmung von Musik. Das Gehirn der Musiker scheint sich „selbst neu zu konfigurieren“und schafft alternative Nervenbahnen.

Wir beobachteten auch symmetrische Gehirnreaktionen in den frontoparietalen Regionen von Musikern, die für die Arbeit der Spiegelneuronen verantwortlich sind. Daher aktiviert das Hören von Musik wahrscheinlich Neuronen, die auch die Bewegung regulieren, die diese Geräusche erzeugt.

Finnischen Wissenschaftlern zufolge weisen die Ergebnisse ihrer Forschung überzeugend darauf hin, dass sich das Gehirn von Musikern vom Gehirn eines normalen Menschen unterscheidet: Seine Hemisphären interagieren besser miteinander. Ihre Gehirne sind in der Lage, synchroner zu arbeiten, aber die Wissenschaftler sind noch nicht bereit zu sagen, welche Vorteile diese verbesserte Verbindung Musikern in anderen Fähigkeiten im Zusammenhang mit der Arbeit der Hände bietet. Diese Fragen werden sicherlich die Grundlage neuer Forschungen bilden. Inzwischen ist klar: Ein langes Spielen auf einem Musikinstrument wirkt sich direkt auf die Entwicklung des Gehirns aus und die Früchte dieser Beeinflussung sind konstant und unabhängig von der Spielsituation selbst. Ist das nicht ein Grund, Musik zu machen?