Warum Schwarzweißfilme kolorieren?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 16:01

Es ist allgemein anerkannt, dass Zucker früher süßer war, das Gras grüner und die Mädchen hübscher waren. Viele erinnern sich auch gerne daran, wie sie mit ihrer Familie Schwarz-Weiß-Filme gesehen und große Freude daran hatten. "Vorsicht vor dem Auto", "17 Frühlingsmomente", "Nur alte Männer ziehen in die Schlacht", "Höhe" … All diese Filme waren schwarz-weiß, aber alle liebten sie. Jetzt kann man oft über Filme aus dieser Zeit stolpern, aber aus irgendeinem Grund wurden sie farbig. Dafür gibt es eine einfache Erklärung - sie wurden gemalt.

Dieser Prozess ist komplizierter als es scheint, aber die Leute tun es weiterhin. Obwohl es mir manchmal so vorkommt, als würden sie es vergeblich tun. Damit geht der ganze Charme des Genres verloren. Es ist wie das Digitalisieren von Schallplatten. Sie können dem Gesagten widersprechen oder zustimmen, aber lassen Sie uns vorerst nur die Art und Weise besprechen, wie Filme gemalt werden.

Als sie anfingen Farbfilme zu machen

Sie werden vielleicht überrascht sein, aber Farbfilme werden seit den Anfängen der Kinematographie gedreht. Genau zu tun, nicht zu schießen. Von Farbfilmen war damals noch keine Rede, also mussten sie die Rahmen mit den Händen bemalen und die Leute machten es. Die Bearbeitung des gesamten Films war schwierig und zeitaufwändig, daher haben die Macher nur Teile davon gemalt, um eine größere Ausdruckskraft zu erzielen. Zum Beispiel Pistolenschüsse und dergleichen. Infolgedessen hatte dies wenig Sinn und sie hörten nach und nach auf, solche Arbeiten zu machen. Aber die Tatsache selbst lässt uns nicht sagen, dass es früher nur Schwarz-Weiß-Kino gab.

In der UdSSR wurde die Kolorierung (wie der Prozess der Arbeit mit Farbe in der Kinematographie genannt wird) von Sergej Eisenstein eingeführt. Er besuchte Paris und sah mehrere Bänder aus dieser Zeit, die bemalt waren. Die Farbgebung war jedoch partiell (Kleidungselemente, Gebäude, Muster). Infolgedessen fing er mit dieser Idee Feuer und übernahm diese Methode des Filmemachens.

Die Idee der Frame-by-Frame-Kolorierung von Filmen verlor schnell an Popularität, da sie sehr schwierig war. Viele machten dies aber hartnäckig weiter und legten sogar vorab Szenen ins Drehbuch, die koloriert werden sollten. Interessant ist, dass sie in verschiedenen Ländern unterschiedliche Wege des „Dekorierens von Filmen“eingeschlagen haben. In den Vereinigten Staaten beschäftigten sie sich lange Zeit mit dem Ausmalen von Filmen, und in der UdSSR kühlte diese Idee schnell ab und begann, auf die Sprachausgabe vorgefertigter Bänder umzusteigen.

Erster Farbfilm

Der erste Farbfilm war ein vom Fotografen Edward Trainer erstelltes Band. Beim Erstellen eines Films wurden die Bilder nacheinander durch Farbfilter - Rot, Grün und Blau - auf Film aufgenommen. Dafür wurden drei verschiedene Geräte verwendet. Außerdem wurde das Bild dann durch die gleichen Filter reproduziert, wodurch die Originalfarben wiederhergestellt wurden. Er hat es vor mehr als 110 Jahren getan. Es ist zwar schwierig, es als Film zu bezeichnen, da dies nur ein paar kurze Skizzen aus dem Leben sind.

Inspiriert wurde er durch die Arbeit eines befreundeten Fotografen, der mit Farbfotografie und verschiedenen Filtern experimentierte.

Als erster Farbfilm gilt offiziell "Becky Sharp", der 1935 veröffentlicht wurde. Es geschah in den USA, und die Regisseure waren Ruben Mamulyan. In der UdSSR war das erste Farbgemälde 1936 "Nachtigall-Solovushko".

Als sie anfingen, Filme zu malen

Trotz der einmaligen Kolorierung von Filmen wurde die manuelle Massenkolorierung immer bedeutungsloser. Filme sind länger geworden, Filme sind komplexer geworden und die Anforderungen an die Zuverlässigkeit sind höher. Außerdem erschienen Mitte des Jahrhunderts bereits Farbfilme und die Leute hatten genug von einer Show, ohne alte Kassetten anzuschauen.

Es gab noch Anhänger der Kolorierung, aber sie wollten den Prozess bereits automatisieren. Immer häufiger dachten sie darüber nach, wie man den Computer dazu bringen könnte, alte Filme in Farbe zu machen, und in den 80er Jahren kamen sie schließlich dazu. Viele der Farbbänder, die wir gewohnt sind, in Farbe zu sehen, waren ursprünglich schwarz-weiß. Zum Beispiel Aufnahmen von NASA-Astronauten, die auf dem Mond landen.

Wie jetzt tauchten sofort viele Befürworter und Gegner der Kolorierung auf. Auf beiden Seiten gab es genügend einflussreiche Persönlichkeiten aus der Welt der Filmindustrie, und Gewohnheiten waren das wichtigste versöhnende Argument. Das heißt, wenn eine Person nicht sah, wie der Film aussah, bevor er farbig wurde, hatte er keine Beschwerden. Darin waren sich alle einig.

Der wichtigste technische Punkt, den die Leute nicht mochten, war ein sehr schlechter Farbübergang. Besonders auf Haaren und anderen kleinen Gegenständen. Dadurch wirkten die farbigen Gemälde sehr unnatürlich.

Wie alte Filme gefärbt sind

Es ist kein Geheimnis, dass Sie zum Kolorieren eines alten Films wissen müssen, welche Farbe die Objekte im Rahmen ursprünglich hatten. Dafür wird eine lange Vorarbeit geleistet. Das Koloristenteam reist in die Studios, begutachtet die Requisiten, begutachtet Farbfotos vom Set und interviewt sogar Zeitzeugen des Prozesses.

Bevor Sie verstehen, welche Farbe die Objekte im Rahmen hatten, müssen Sie sie in den Lagerhäusern der Requisiten finden.

Als Ergebnis verstehen Experten, wie dieses oder jenes Objekt aussehen sollte, aber es ist nicht sehr logisch, jedes Bild von Hand einzufärben, und ein Computer kommt zur Rettung. Ob es noch so sein wird, wenn die Quantencomputer ihre Arbeit aufnehmen.

Zu Beginn werden mehrere Keyframes aufgenommen (richtiger ist es, sie "Color Solution Frames" zu nennen). Sie haben alle Grundelemente, die gefärbt werden müssen. Es ist klar, dass sich benachbarte Rahmen wenig unterscheiden und sie analog eingefärbt werden können. Dies kann bereits dem Computer anvertraut werden.

Zuerst wird das Bild digitalisiert, damit ein Computer damit arbeiten kann. Normalerweise sind alte Filme in einem sehr schlechten Zustand und es wird daran gearbeitet, das Material wiederzugewinnen. Dann werden mehrere hundert Keyframes aufgenommen und der Vorgang beginnt. Für die Farbgebung des Films "17 Moments of Spring" wurden beispielsweise eineinhalbtausend Keyframes verwendet, die jeweils von Hand gemalt wurden.

Nachdem die Keyframe-Einfärbungsarbeiten abgeschlossen sind, wird alles noch einmal überprüft. Teilnehmer der Veranstaltungen werden erneut zu Hilfe gerufen und die Farbe der Requisiten aus den Depots der Filmstudios überprüft.

Wenn alles endgültig verifiziert ist, kommt der Computer ins Spiel. Es analysiert die Graustufen und welche Farben ihnen manuell auf Keyframes zugewiesen wurden. Pixel für Pixel passt es also die Farbe jedes Frames an.

Dieser Prozess ist sehr langwierig und mühsam. Das Problem ist, dass es selbst nach Abschluss aller manuellen Arbeiten nicht ausreicht, nur einen Knopf zu drücken und das Ergebnis zu erhalten. Häufig macht der Computer Fehler und es ist notwendig, neue Anpassungen vorzunehmen und zusätzliche Keyframes zu verwenden. So verzögert sich der Prozess um mehrere Monate, manchmal sogar noch länger. Gleichzeitig beschäftigt sich nicht eine Person mit dem Färben, sondern ein ganzes Studio.

In unserem Land gibt es zwei Hauptstudios, die sich mit solchen Arbeiten beschäftigen - "Color Formula" und "Close-up". Der Hauptkunde der Kolorierung ist in der Regel Channel One.

Wie viel kostet es, einen Schwarzweißfilm zu kolorieren?

Wie Sie wissen, ist der Vorgang sehr zeitaufwendig. Daher muss es teuer sein. Leider ist es schwierig, genaue Zahlen zu finden, und sie werden nicht immer beworben. Die ungefähren Zahlen reichen jedoch von ein paar hunderttausend Dollar bis zu ein paar Millionen für eineinhalb Stunden Film. Der genaue Preis hängt von der Dauer, der Qualität der Arbeit und der Schwierigkeit der Farbquelle ab.

Aus offensichtlichen Gründen nimmt die Popularität der Farbgebung von Filmen im Laufe der Zeit ab. Wenn man bedenkt, dass fast alle Filme aus der Goldsammlung bereits bemalt sind, würden die wenigsten so viel Geld bezahlen wollen. Vor allem vor dem Hintergrund, wie viele neue Filme herauskommen.

Trotz der Kosten und Komplexität arbeiten Enthusiasten immer noch aktiv an neuen Bändern. Vor allem in unserem Land, als wir später anfingen, die Filme zu kolorieren. Nur so könne man die Liebe der jungen Leute zu den Klassikern des Kinos wecken, in denen es wirklich Meisterwerke gibt, die mit keinem „Avengers“zu vergleichen sind, glauben sie.

Wenn man bedenkt, wie sich die Technologie weiterentwickelt hat, können Sie jetzt wirklich sehr hochwertige Farbgebungen vornehmen. Wurden beispielsweise in den 80er Jahren des letzten Jahrhunderts nur 6 Graustufen zur Analyse verwendet, sind es heute 1200. Die Zahl der endgültigen Farben ist von 16 auf 1.000.000 angewachsen, die Zahlen sprechen für sich. Für mich ist ehrlich gesagt das Rätsel, wie sie es vor 40 Jahren im Allgemeinen geschafft haben, solche Arbeiten am Computer durchzuführen. Vor allem angesichts der Macht dieser Zeit.

Beim Färbeprozess gibt es mehrere Hauptschwierigkeiten. Die erste davon sind Gesichtstönungen. Vor 30-35 Jahren waren die Farben der Gesichter wie die von Leichen, aber jetzt sind sie im Gegenteil zu rötlich. Der Mittelweg wurde nie gefunden.

Während der Dreharbeiten zum Schwarz-Weiß-Kino gab es keine solche Technologie wie heute. Dementsprechend war das Make-up so lala, die Sets waren aus Sperrholz und die Kostüme ließen oft zu wünschen übrig. Nur war dies in den Frames dieser Jahre (bei der Qualität der Aufnahme) nicht sichtbar. Jetzt bei der Bearbeitung kommt es raus und man muss zusätzlich "die Ehe aufräumen".

Wie Menschen über das Ausmalen von Filmen denken

Ehrlich gesagt bin ich nicht sehr gut darin, Filme zu malen. Es scheint mir, dass einige Bänder besser unangetastet bleiben. Viele Regisseure sind derselben Meinung. Diejenigen, die jetzt leben, werden nach ihrer Meinung gefragt, aber diejenigen, die es nicht mehr sind, können nicht gefragt werden. Stattdessen verlassen sie sich auf ihre ursprüngliche Meinung. Viele Regisseure zum Beispiel haben sich damals, als sowohl Farb- als auch Schwarzweißfotografie möglich waren, bewusst für die zweite Option entschieden. Sie glaubten, dass dem Gehirn viel hellere Farben einfallen würden, als die Bedienungsperson ihnen zeigen würde. Dementsprechend wurden die Skripte in diesem Sinne geschrieben.

Es gab zum Beispiel einen Fall, in dem die Tochter des berühmten Leonid Bykov, die nicht mehr bei uns ist, vor Gericht ging und behauptete, der Film "Nur alte Männer ziehen in die Schlacht" sei ursprünglich in Schwarzweiß konzipiert worden.

Auch die Massenöffentlichkeit kann nicht über ihre Einstellung zur Farbgebung entscheiden. Es stimmt, die meisten sind sich einig, dass nur Komödien gemalt werden sollten. Dramatische Bilder sollen ihre Dramatik behalten, die meistens gerade in der Farbgebung und der Fähigkeit eines jeden Menschen liegt, selbst zu entscheiden, wie er die Szene sieht.